Conocimientos del rotulista

Como profesionistas del diseño, no tenemos la oportunidad de conocer los métodos y estrategias que un rotulista aplica al calcular, trazar y dibujar lo que, a gran escala, se trabaja en fachadas o lienzos. Existen conocimientos empíricos de un oficio que el rotulista aprende y aplica reiteradamente en su trabajo, pero que para el diseñador gráfico son desconocidos en su totalidad; lo más cercano a ello ahora son los trabajos vinculados con las impresiones en gran formato y recorte de vinil, que no son propiamente el trabajo de un diseñador profesionista, sino de un técnico o ayudante. Sin embargo, al referirnos al rotulista, estamos hablando de los dibujantes con experiencia que han trazado en escala y proporción proyectos, bajo la herencia de un oficio, aprendido por la experiencia y bajo los riesgos que este trabajo implica.

Es hasta ahora, posterior a la realización de una tesis de posgrado, cuando se nos permite analizar y aprender un poco de lo mucho que un rotulista puede aportar en la realización de mensajes gráficos, pues, si bien nosotros como diseñadores podemos “diseñar y conceptualizar una idea”, los rotulistas la realizan y, en muchos casos, son los mismos rotulistas los que han depurado un estilo para cada espacio. En fachadas o bardas, por ejemplo, se tiene un estilo que claramente se distingue: así sean campañas políticas o eventos musicales, los muros se convierten en espacio de expresión, en los que algunos rotulistas llegan a firmar su trabajo. Los rotulistas e impresores aprenden cuestiones del diseño derivados de un oficio que practican todos los días como parte de su trabajo.

No sólo los factores formales en el acto de rotular, sino el concepto del diseño mismo, son aspectos que merecen retomarse; pues, en mayor o menor medida, sabemos que el estilo del diseño en espacios populares es una clara manifestación de una estrategia persuasiva de gran impacto.

Es interesante que en ciudades con énfasis turístico se demuestre que la recuperación de estilos populares resulta tan atractiva a extranjeros y locales que las tiendas e incluso restaurantes se decoran con elementos artesanales y colores de características populares, queriendo emular lo tradicional y lo conocido, cuando en realidad son ajenos a ello, pero integran lo rescatado en cuanto a color y distribución de un local popular para convertirlo en un espacio de souvenirs o de alimentos gourmet. Esto tiene una lógica si advertimos que lo artesanal y el estilo “kitsch” también evocan algo único, natural y no producido en serie, lo que da una categoría de calidad o de frescura en lo que respecta a productos o servicios. rotulación rotulowcost